《开锣》激发创办博物馆的念头
发布会当天，200多名来自不同剧种的本地戏曲人齐聚一堂。汇滨回忆道：“这样的场面在新加坡难得一见。一位戏曲界前辈甚至开玩笑说，也只有你们新移民可以做到这样。”
《开锣》一片不仅反映了戏曲艺术在新加坡的现状，也探讨了戏曲艺术的未来：有人认为华族戏曲大有希望，也有人表示不乐观，认为它正走向没落。而这一争论激发了汇滨的思考：“探讨未来，怎么可以不去研究它的历史呢？”而本地缺少的，不恰恰是一个能综合反映华族戏曲百年历史的博物馆吗？ 从那之后，汇滨心里就装了这样一个念头。
他的想法得到新加坡本地多家剧社的支持，纷纷捐出各自珍藏的、具有纪念价值的照片、文献和实物等。去年11月，“新加坡华族戏曲博物馆”正式注册成立。之后，汇滨用了近一年时间寻找合适的地点，最后，他选择了坎大哈街(Kandahar Street)靠近苏丹王宫(现为马来传统文化馆)的一间三层楼店屋。
汇滨说：“我的概念是把它做成一个旅游景点，让游客从中了解本地华族戏曲的发展史，认识本地的戏曲团体、戏曲文化，进而深入了解新加坡。”这也是他把博物馆设在旅游区的主要原因。
“当然，我们也希望这里成为在校中小学生的必到之地，让后代知道前辈艺术追求者是面对怎样的艰辛，将华族戏曲发扬光大的；同时也希望这里成为本地戏曲人相互交流、切磋的一个平台。”
华族戏曲在新加坡已有百年历史。为综合反映戏曲艺术的这段发展史，全面展示本地七大剧种、20多家剧社的过去和现状，一对新移民艺术家以每月近万元的租金，自费创办了本地首家华族戏曲博物馆，并希望民间收藏者把与戏曲有关的史料及物品捐献给戏曲博物馆。
最重要的是如何生存
目前，二楼的博物馆还在装修中，一楼的茶座已先行开张了。汇滨坦白地说：“压力很大！单租金和水电杂费，每月将近1万元。我们必须想尽办法扩大收入，维持收支平衡。除了博物馆开幕后的门票收入外，我希望楼下的茶座也能带来一些稳定收入。毕竟现在最重要的，是如何生存下去。”
打造富本地特色的“戏曲茶座”
茶座上个月开张后，配合戏曲博物馆的定位，汇滨联络了戏曲界、文化界的朋友，推出一系列讲座和戏剧分享会等，他的目标是把这里打造成一个富有本地特色的“戏曲茶座”。在朋友们的支持下，取名“文化绿周”、每周至少一次的文化活动，目前已经排到了明年1月。
他说：“这个茶座还可以扮演更多角色。我们会为各个剧社代售演出门票，可以借给剧社或主办单位举行发布会，这里也是戏曲人和戏曲爱好者谈戏、说戏、唱戏的好地方。”
博物馆开幕后，汇滨打算推出“天天免费”的参观活动，把每天傍晚6至7点固定为免费时段，希望吸引本地人，尤其是年轻的上班族，来戏曲博物馆参观。他说：“我认为这是博物馆应该担负的教育责任。”
目前，博物馆得到本地剧社的大力支持，收藏了很多由他们提供的珍贵展品。汇滨也呼吁，希望民间收藏者也能把与戏曲有关的史料及物品，捐献给戏曲博物馆，馆方将颁发感谢状予以表彰。
